如今,随着人们的生活水平不断提高,家居环境跟着变化,只有农村还在延续贴年画的习俗,年画的需求量大幅减少。而相对作为收藏品的一种,年画却开始频繁出现在收藏市场上,并逐渐广为人知。 年画-尉迟恭沥粉金门神。 近年来,随着收藏热的不断升温,曾一度被当作废纸丢弃的年画又重新受到了人们的青睐。又到年底,年画收藏的气氛也逐渐开始热闹起来。 如今,随着人们的生活水平不断提高,家居环境跟着变化,只有农村还在延续贴年画的习俗,年画的需求量大幅减少。而相对作为收藏品的一种,年画却开始频繁出现在收藏市场上,并逐渐广为人知。 有关专家表示,目前收藏年画的人还不是很多,年画的收藏潜力仍没有被充分挖掘,可以说现在是收藏年画的好时机。收藏时可着重关注古木版年画、建国后年画和“文革”时期年画三大类。 市场表现 年画价格处低位潜力可观 年画,又称“喜画”。在我国,年画的历史悠久,它是民间迎新春、祈丰年的一种传统民俗艺术品,也是广大群众用来美化环境,反映社会生活,表达愿望的一种大众艺术形式。 年画起源于“门神”,内容上基本都是表现吉祥、喜庆、欢乐、美好的事物,或以典故、成语作为主题,有情节,有故事,人民大众喜闻乐见。 近年来,在国内收藏市场上,收藏年画的人也有所增多,年画的行情逐 年提升。在拍卖市场上,年画的表现也非常突出。2004年,在广州嘉德举办的国内首场年画专场拍卖会上,共有180件年画拍品参加了拍卖,其中的一对清代 初期天津杨柳青木版年画——《尉迟恭沥粉金门神》和《秦琼沥粉金门神》,以9.02万元的高价成交,创下了我国年画拍卖的最高纪录。 同时,一幅反映中国鸦片战争前边界原貌的清代黑白木版年画《大清万年一统地理全图》也拍出了8.47万元的高价。此外,像杭稚英、金梅生、李慕白等名家的作品,也都以数万元的高价成交,引人注目。 据 介绍,新中国成立后,年画大放光彩,由于有了一大批著名画家的积极参与,这一时期精品百出,作品百花齐放,推陈出新,题材更是非常广泛,英雄人物、祖国建 设、壮丽山河、自由婚姻、幸福家庭、科学知识、历史人物等,都在年画上出现过,很多思想上、艺术上堪称一流的优秀年画作品也是出于这个时期。 由于年画是张贴的艺术品,人们买回以后,绝大部分都贴在墙上,揭下旧的贴上新的,因此很少有完整保存下来的。据了解,上世纪80年代后期的年画流传至今的已经很少,大部分都用在了购买张贴的消耗上面;此外,书店库存的剩余年画,多数也被当作废品处理掉。 因此,鉴于年画存世量少,一些难得一见的精品一旦保存下来,就很有收藏价值。值得注意的是,从目前的收藏行业来看,热衷年画收藏的藏家并不多,年画的潜力还没有被充分挖掘出来,所以普遍的价格也不是很高。 对此业内专家提醒年画收藏爱好者,现在收藏年画正当时,藏家在淘到精品的时候可以适时出手,抢占先机。 收藏建议 三类画作值得关注 从收藏的角度来看待年画,那么哪些种类的年画才具备较高的收藏价值呢?广东省集藏投资协会会长江则昊介绍,从时间上来划分的话,主要可关注三大类。 一是古木版年画。 古木版年画是指有一定时间沉淀的一类年画,目前存世量极少,价值不菲,例如明末清初和清末民初的年画,在收藏市场上都属于比较少见,售价也不低,随着全国各大艺术品市场古版画的拍卖亮相,价值也在一路攀升。 二是建国后年画。建国后年画是指新中国成立以后发行的年画,代表作品有著名画家杭稚英的《西施浣纱》、刘玉斌的《鱼乐图》、丁渔的《中国人民大团结万岁》等,存世量都比较稀少,近年来受到收藏家的青睐。 新中国成立之后发行的年画,又以“文革”时期的作品最为精彩。这个时期的年画,因历史特点与往常的年画有所不同,其问世的时间虽然相对较晚,但相对而言存世量也不算多,值得收藏。 另外,从内容上看,则要注重题材的选择。有一些类别的年画题材丰富,而且符合国人对传统文化的喜爱,内涵深厚,极具收藏价值。 第 一种是神像,以门神最为常见,其他如财神、灶王、八仙等;第二种是吉祥图案,如状元及第、吉庆有余、连生贵子、群仙祝寿等;第三种是历史人物及故事,如桃 园结义、昭君出塞、穆桂英挂帅等;第四种是戏曲故事,如《三国演义》、《西厢记》等;第五种是市井风格,如《春游图》、《赛龙舟》、《鲤鱼跃龙门》等。 目前,年画的收藏以木版年画为最热,尤其是年代久远的古木版年画最为受捧。其升值潜力最大,市场成交也较为活跃,但同时利润空间的增长也引来了不法商人大肆仿造并出手赝品。 据 专家介绍,现今遗留较多的是清末至民国时期的木版年画,明代以前的比较罕见。古代的木版年画在民间年画作坊里,只不过是一种工具,纹饰磨平了,印出的图案 不清晰了,就刨平改刻成别的版样;不能刻的,就充当了年画艺人家中别的用具,如面案、切菜板、洗衣板等,很少有人出于喜好收藏它,所以在市场上出现的几率 比较小,藏家如果碰到这一类年画应提高警惕,仔细鉴别再考虑入手。 中国“年画四大家” 所谓“年画四大家”,是指苏州桃花坞、天津杨柳青、山东潍坊和四川绵竹,因其是我国最著名的四大民间木刻年画产地而得名。 苏 州桃花坞年画:始于明代,鼎盛于清朝雍正、乾隆年间,主要有门画、中画和屏条等形式。桃花坞年画是用一版一色的木版套印方法印刷出来的,有的还要经过“描 金”、“扫银”、“敷粉”等工序,工艺复杂,构图丰富,色调艳丽,装饰性强。其代表作品有《春牛图》、《老鼠嫁女图》、《百鸟图》等。 天 津杨柳青年画:始于明代崇祯年间,风行于清代雍正、乾隆、道光几朝。杨柳青年画采用木版套印和手工彩绘相结合的方法,内容多取材于传统戏曲,在艺术风格 上,杨柳青年画构图丰满,线条工整,色彩鲜艳,在人物的头部、脸部等重要部位,多以金色染成,别具一格。其代表作品有《荷亭消夏》、《富寿平安》等。 山东潍坊杨家埠木版年画:兴起于明代,全以手工操作并用传统方式制作,在清代达到鼎盛期。杨家埠年画的特点是重喜庆、浓彩、实用,多反映理想、风俗和日常生活,构图完整匀称,造型粗壮朴实,线条简练流畅。其代表作品有《麒麟送子》、《连年有余》等。 四 川绵竹年画:起源于北宋,到明末清初进入繁盛时期。绵竹年画以彩绘见长,构图讲求对称、完整、层次分明;设色单纯、艳丽,构成红火、热烈的艺术效果;线条 讲求洗炼、流畅,疏密有致。最大的特色就是用墨线版印出人物轮廓之后,余下的都由画师着色而成。代表作品有《迎春图》、《二十四孝图》等。 (责任编辑:laiquliu) |