2015年6月30日，“苏比拉克中国巡回大展”将在贵州省博物馆新馆展出。展览将通过三部分回顾苏比拉克在1949年至2009年间的119件题材涵盖雕塑、素描、版画和油画的艺术作品，向观众立体、形象地展示了苏比拉克的艺术生涯及其个人风格形成的过程。展览持续至2015年8月30日。这是继3月在天津展出后苏比拉克中国巡回大展的第二站，之后还将在湖北省博物馆展出。

　　关于约瑟夫马力亚苏比拉克

　　Josep Maria Subirachs 约瑟夫马力亚苏比拉克(1927年3月11日 – 2014年4月7日)是20世纪下半叶西班牙前卫雕塑的开拓先锋，他被认为是欧洲20世纪下半叶最重要的雕塑家，也是继毕加索、达利、高迪和米罗之后20世纪西班牙最伟大的艺术家之一。他给我们留下的只有1000多件艺术品，比起毕加索约6万件作品，达利3万件来说，实在“少”得可怜，可他却让自己与“世界遗产”融为一体。他弘扬了自古希腊到文艺复兴的文化意识，用自己独有的风格完成了高迪巴塞罗那“圣家族大教堂”的群雕，为众多的奥运会举办地创作了标志性纪念物，他将自己的一生都奉献给了艺术。

　　哲学家们有个基本的口径，那就是“Simplest is the best”(越简单越精炼)。苏比拉克大师的作品，无论是人还是物，都只是简单的几根直线条和圆线条。在达利画室里长大的Christian Branducci先生(苏比拉克艺术品鉴定专家，摩纳哥艺术基金会创建人)是这样描述苏比拉克先生的：“他的每幅作品都有深刻的哲学含义，那就是一个事物两个对立面的和谐统一：黑与白，阴与阳，圆与方，天与地，生命与死亡，历史与今天，古典与当代…… 充满了人类的智慧与哲理。而这一切，他都只以极为简单的线条完成。其中却能让你体味无穷。”

　　部分展出作品：

克劳迪娅  1949  青铜  100×35×20cm

　　苏比拉克23岁时就创作了“克劳迪娅”，克劳迪娅是托马斯•曼名著“神奇的山峰”—书中的人物。这个雕塑已经显示出雕塑家的熟练技巧和天赋，并展露出他自己的风格。

斜倚的女人  1953  青铜  25×60×22cm

　　自1953年，苏比拉克开始摒弃“地中海风格”的审美情趣，更多转向“表现主义”风格。尽管他塑造的是仰卧的雕像，但他延长了躯体比例，并突显出曲线来带的动感。

欧罗巴  1953  青铜  35×30×22cm

　　苏比拉克雕塑这个扭动、痛苦的身躯，摒弃了地中海风格的悠闲宁静、华丽柔和的曲线。取而代之的是以动态的平面所塑造的呈现出紧张状态的“欧罗巴”身躯。

瑟琳  1955  青铜  102×37×32cm

　　这是苏比拉克暂居比利时期间创作的作品之一。那段时间，他全力投入表现主义的美学创作。“表现主义”介于具象和抽象艺术之间，可使艺术家以形体元素，并以近乎几何的形态来表现人体。

摩西  1955  青铜  83×31×49cm

　　此作品表现坐姿“摩西”正在写戒律。这也是苏比拉克表现主义时期最具代表性的作品之一。它是以垂直轴为核心的一种非对称的结构。雕塑的纹理是艺术家在后期对作品表面进行的处理。

伊卡洛斯  1955  青铜  21.5×60×15cm

　　伊卡洛斯这尊雕塑突显了现实主义元素的剥离。这是尊跌落下来的蜡翼人伊卡洛斯雕像，仍保持显著的活力节奏。雕塑家倾向于给这个作品以自由形态，使其或朝一个方向或朝两个方向伸展开。