3月13日下午，“2014上海油画雕塑院年度展”在上海油画雕塑院美术馆拉开帷幕。本次展览是上海油画雕塑院建院50周年系列活动之一。除了汇集了油雕院十几位艺术家近年来所创作的50余件作品，同时也展示了他们2014年度的研究课题。

　　区别于通常年展“全家福”式的展示，本次展览以各自课题研究的方式向公众展示艺术家的自身思考和实践。院长肖谷表示，“本次展览的亮点在于向公众展示了每个艺术家在这个年度里都做了些什么。”以学术课题研究来推动创作，是上海油画雕塑院新的举措，在这次年展上，每位艺术家都有标明其年度研究课题的提示牌，公众可一目了然。肖谷表示，“作为公共财政供养的艺术机构，我们不仅要展示我们的年度研究成果，而且有义务将我们的研究方式负责任地告诉公众，让社会来了解、检验、评价我们每一位艺术家的创作与研究成果。”

　　值得一提的是，这次展览中有一多半作品的研究主题，定位于中国文化与传统。这些都是中国传统文化的当代性转换实验。除了绘画方式上吸收中国传统技法，还有对中国传统文化的思考。如肖谷的是《当代艺术形式和中国精神的结合——中国式山水画研究》，他用堆叠的笔触、丰富的肌理以及淡雅的色彩，展现文人精神的山水空间。杨冬白探讨的是《当代写意雕塑的艺术意境研究》，他用玻璃或铝板，以简约的形式，表现山水中的文人意趣。而青年雕塑家袁侃用现代雕刻手法，塑造戏曲人物形象，他的研究课题是《中国戏剧与西方现代雕塑的关联与表现》。一向以黑白色调为特征的石至莹展示的是《万佛洞壁》，在娴熟轻盈的笔触中，体现其对时间性的深刻反思，她所研究的课题是《绘画的社会实践：重新思考绘画性》。韩子健则通过雕塑作品《瓶到中年》用腊呈现了一个“大腹便便”的可乐瓶，展现《雕塑本体语言的外延和突破是如何可能的》这一课题。

　　一年一度的研究展已成为上海油画雕塑一个重要的学术品牌展览。这既是同行之间艺术的交流与切磋，也是向社会公众展示其艺术创作成果所搭建的一个平台。通过展览能够集中检阅和展示油雕院的创作水准、艺术观念，以及院艺术家的创作动态和学术成果，从而推动上海油画雕塑院在艺术创作上的不断推陈出新和发展突破。

　　据了解，展览将持续至4月5日。