第二个展览“恰当的风景”展示了14个主要南非摄影师与影像艺术家超过200幅作品。艺术家对风景的可能展开探索，如一幅因冲突或战争留下伤痕的风景中被藏匿的过去或者困难重重的现在，像是Jo Radcliffe 与Santu Mofokeng的照片;或是因对能源的无尽欲望而被摧毁的风景，像Mitch Epstein的作品;或者反映殖民地辉煌梦想破灭的风景，如Guy Tillim的作品。第三个展览，主题为“距离与渴望：与非洲档案的相遇”。目前仍在展期直至2015年5月。这个展览是该空间三年项目的一部分，它将19世纪晚期到20世纪早期肖像、邀请函、明信片、唱片页、南部雨东部非洲书籍整合在一起，并与摄影档案有关联的当代艺术家的摄影和影像展开对话。

　　Jo Ractliffe 《通往Cuito Cuanavale的路》III，2010。卤化银照片。

　　奥古斯特·桑德，Jungbauern(青年农民)，1914。右边：Seydou Keïta，无题，1952-1955。版权所有：瓦尔特收藏馆。

　　除去非洲，中国在瓦尔特的收藏中也占据特殊地位。这已经成为瓦尔特长久以来收藏理念的核心之一。“在1990年代末，我开始到中国旅行并往返多次。克里斯托弗·菲利普斯(Christopher Phillips)是我的旅伴与很棒的老师。直到那个年代，中国艺术家都生活在一种非常隔离的状态中，但90年代中期，他们开始进行实验项目，他们从现实的传统、英雄主义挣脱开，从对西方艺术的模仿挣脱开。这批新人们做着非常观念的作品，非常实验性，他们关注迁移，关注中国城市承受的巨变。这是一个非常令人激动的时代。”瓦尔特的这部分收藏包括张洹、张海儿、张大力、郑国谷、林天苗、罗永进、苍鑫、杨福东、陈少雄、洪浩以及其他艺术家作品。

　　张洹，家族树，2001。版权所有：张洹与瓦尔特收藏馆

　　“收藏，你可以从不同角度定义它。我希望用广阔的视角来看它：收藏是研究，展示，出版。我这样看。我的收藏方法，仍为其他人所采用。”因为这个原因，2011年，瓦尔特在纽约开了一家项目空间，真正的“给观者一瞥我们正在德国进行的广泛工作。它是一个有节制的空间，但已足够有效地提供连续性的非洲摄影展示。”

　　瓦尔特的收藏现已誉满全球：从巴塞尔艺术展到世界最有声望的阿尔勒摄影节，再到即将为他的收藏而举办展览的现代艺术博物馆。博物馆总监也都看好他。“阿图尔在艺术收藏上展示了与其在高盛公司工作时相同的敏锐才智，他将这些品质带到了收藏界以及他做的每件事中，”国际摄影中心主任威利斯·哈茨霍恩(Willis Hartshorn)说。在国际摄影中心，瓦尔特享有长期董事会成员地位。“阿图尔是一个十分谦逊，话语温柔的人，有很大的眼睛与对摄影深深的奉献精神，” 瓦尔特的主任、它的摄影收购委员会成员之一亚当·温伯格(Adam Weinberg)表示。亚当在超过20年的时间里十分活跃于帮助机构建立摄影收藏。他说：“人们真的愿意坐下来并听他叙说。”

　　阿图尔·瓦尔特已经服务国际性摄影项目与学术差不多20年了。他为一些纽约文化与教育机构的摄影委员会服务，它们包括现代艺术博物馆的建筑与设计委员会，惠特尼美国艺术博物馆的摄影委员会，瓦瑟学院与巴德学院的摄影委员会。他是Storefront for Art and Architecture以及国际摄影中心的董事会成员。瓦尔特已在ICP主持展览委员会工作有10年了。2003年他还发起了首届三年一度的博物馆发展计划。生于德国乌尔姆的瓦尔特毕业于雷根斯堡大学并在哈佛商业学校获得MBA。他现在居住在纽约。